Inici » representat » El guanyador de l'Emmy en dues ocasions, Danny Schmidt, parla de cinema per una causa i per què tria bateries de Hawk-Woods

El guanyador de l'Emmy en dues ocasions, Danny Schmidt, parla de cinema per una causa i per què tria bateries de Hawk-Woods


AlertMe

Burbank, Calif (gener 30, 2019) - Durant els últims set anys, Director de fotografia guanyador d'Emmy, Danny Schmidt s'ha consolidat com una presència dinàmica en l'espai del cinema mediambiental: unió d'històries en profunditat amb impressionants visuals. Des de la caça furtiva d'elefants a Myanmar fins al canvi climàtic i el canvi dels nivells de gel, el natiu de Montana ha treballat amb alguns dels noms més importants de l'espai, inclosos el Smithsonian, la NASA, Netflix, PBS, National Geographic i molts més.

Manios Digital es va asseure amb Danny per esbrinar com va començar i l'engranatge que usa al camp.

CORRE LLIURAMENT de Danny Schmidt on Vimeo.

P: Quant de temps heu estat rodant i com ha entrat a la indústria?

Danny Schmidt (DS): He estat disparant professionalment des de 2011. El meu camí cap al documental cinema era bastant circuitós. Originalment vaig estudiar ciència, geologia, geografia, ciències ambientals, coses que em van fer fora. Llavors, mentre buscava a l'atzar la propera porta de la vida, vaig trobar un programa de MFA a la Universitat Estatal de Montana que estava dirigit específicament a persones amb antecedents científics que volien treballar al cinema. Vaig aplicar, vaig entrar, vaig treure el cul (encara ho fa) i la resta és història.

Q: Heu treballat en alguns vídeos fantàstics de la caça furtiva d'elefants a Myanmar davant el canvi climàtic a la 'prova del segle', com us acostareu a cadascun d'aquests brots? És més corrent i arma o té tirs en compte per la forma en què explica la història?

DS: Em dirigeixo a cada rodaje tenint en compte: què he de fer per ajudar a explicar la millor i més honesta història possible. Això informa el tipus i l'estil de cobertura que obtenim, com ens acostem als personatges, les ubicacions, etc. Dit això, m'encanta verité, filmació manual. Hi ha alguna cosa sobre la interacció entre els subjectes i el cinematògraf que crea la crua sensació d'intimitat i l'accés que sent el públic a la pantalla. Tanmateix, també m'agrada l'oportunitat en situacions més lentes i controlades per aprofitar el temps per configurar tirs, experimentar més amb la composició i l'elecció de la lent, i crear un marc que estigui destinat a ser estudiat per l'audiència.

Q: La teva pel·lícula, Running Wild, es veu molt bé! Desgraciat que no heu trobat el volcà, però podeu parlar del vostre estil. Vas planejar l'ús dels trets amplis, l'obertura de temps per destacar l'aïllament i la bellesa de les muntanyes?

DS: Gràcies Vaig tenir un equip de talent treballant amb mi sobre això, una ubicació impressionant i una història única. Hi va haver molts elements! Sabíem que volíem fusionar la cinematografia emocionant que es veia habitualment en les pel·lícules d'aventura / esports amb la narració urgent de trobar una espècie en perill crític. Vam tenir grans i naturals temes en Craig i Sarah que, a part de ja estar involucrats en el projecte científic, eren mals i corredors apassionats. Els trets amplis van ser l'única manera de capturar un paisatge tan gran com les muntanyes Uinta i mostrar com les persones petites es troben realment en un lloc allunyat i salvatge. El lapse de temps de la nit semblava una mica més genial per afegir a la nostra llista de tirs, perquè és el moment en què els carcers estan fent el seu volcà!

Q: Es pot parlar sobre aquest últim viatge que va seguir? A quins projectes es va fer i es pot parlar sobre les diferents coses que vau fer?

DS: He tingut una caiguda ocupada en diversos projectes, tots els quals tenen diferents estils i estètica. Des d'una sèrie purament veritable sobre desigualtats d'ingressos als Estats Units fins a un document brillant sobre la pesca amb mosca d'aigua salada a Nova York, a una pel·lícula de la vida silvestre que explora la conservació a les terres militars. Així que, de vegades estic darrere d'un trípode a l'hora de la matinada esperant un animal i, en altres ocasions, estic completament carregat amb el meu Easy Rig seguint persones de la ciutat.

Q: Què hi ha al kit?

DS: Per a la majoria de material doc, ús un FS7, una varietat de Sigma i Cànon primers, EasyRig, MoVI, un parell de conjunts de pantalles inalàmbriques, Cartoni Focus 22, un munt de minis V-Mount de Hawk-Woods, uns pocs panells de LED i molts altres engranatges, monitors i suports. Pel que fa a la llarga vida de la fauna de la lent, generalment estic disparant a la VERMELLA per obtenir més moviment i augmentar la resolució. Hi ha moltes coses per transportar a l'aeroport.

Q: Has fet servir les bateries Hawk-Woods Mini V-Lok amb tu en aquest últim viatge. Què vas pensar?

DS: The Hawk-Woods és un canviador de joc. De debò. Jo sóc l'enveja dels meus amics i col·legues a joc. Són petits, duren per sempre, i es carreguen ràpidament. Què més podria demanar en una bateria? Són el futur.

Q: Què pensaves de la mida de les bateries?

DS: La mida és enganyosa. Són petits però superpoderosos. Estic tan contenta que HW està liderant el càrrec (pun intended) en reduir la tecnologia a paquets més petits. Les v-muntures tradicionals eren molt grans i voluminoses. Amb la TSA que ara requereix que totes les bateries vagin en les seves bosses de mà, és crucial que prengueu les bateries més petites i més potents que podeu trobar. La vostra càmera s'executarà tot el dia i la tornada us agrairà més endavant.

Manios Digital és el distribuïdor exclusiu dels EUA Hawk-Woods, trípodes de cartrons i llums Kinotehnik. Uniu-vos a NAB 2019, i registreu-vos gratuïtament usant el codi LV2933. Per inscriure's, visiteu l'enllaç aquí.


AlertMe
G|translate Your license is inactive or expired, please subscribe again!